Mi az etnikai stílus általában? A divat története nem ismeri az eredeti, színes és furcsa stílusokat. Ez a stílus a hippik szubkultúrájának köszönhető. Egész életük, világnézetük és életmódjuk ellentétes az általánosan elfogadott viselkedés szabályokkal és normákkal. A múlt század hatvanas évében a hippik elhagyták az európai értékeket, és Afrikának, Keletnek és Közép-Amerikának az ősi történetében fordultak. Az életben nemcsak a világnézet, a viselkedés, hanem a hagyományos etnikai motívumok is szerepeltek ruhákban, cipőben, kiegészítőkben. A divat története új fényes tendenciákat kapott, ami a hagyományos európai civilizáció jellegzetessége.
A hatvanas évek második felét a mini szoknyák botrányos megjelenése jellemezte. A magas csizmák kombinálva egy szuper minivel, a szintetikus, mesterséges anyagok használata az egész világot elfoglalta. Úgy tűnt, hogy a jövőben csak "kozmikus" divat vár ránk, hogy nem lesz visszatérés a klasszikusokhoz. De jó, hogy mindez másképp történt.
A hippik nem változtak meg. A mini-szoknyák általános hobbija, szemben a természetes anyagból készült farmerekkel és farmerekkel. Abban az időben, amikor mindenki szerette a geometrikus ruházati formákat, az informális ifjúság választotta az áramló vonalakat, az etnikai motívumokat.
Az ókori Kelet népét követõ modellként vették fel a hippik ruhákat, amelyek nem akadályozták a mozgást. Ezek közül megkülönböztethetünk blúzokat és ruhákat az áttetsző szövetektől, a "repülő" tunikáktól és sálaktól, az indiai szaristól és a tibeti szerzetesek ruhájától. Az élet legfontosabb értéke a természet harmóniája volt. És mindenben kifejezte, még ruhákban is. Kizárólag természetes anyagokból készült, ideális esetben - saját kezűleg.
A virágos gyerekek nemcsak a keleti népeket imitálták. A marokkóiak, az amerikai indiánok, a cigányok története is inspiráltak. A hippik voltak, akik ismét megnyitották a divatos indiai mokaszinokat, mexikói poncsókat, marokkói tunikat, színes cigány szoknyákat, gyöngyökből készült kiegészítőket, tálcákat és még sok mást.
Hogyan reagált a nagy divat a hippi hobbijára? Hogyan befolyásolta az etnikai stílus a divat történetét? A hatvanas évek nehéz évtizedek voltak a divat történetében. Ennek az időszaknak a sajátossága abban a tényben rejlik, hogy a divatirányzatok az utcáról a divatos színpadra tolódtak, és nem fordítva. A világnevekkel rendelkező modellek ihlettek az utcai divat újdonságaiban. Ezek az újdonságok fejlődtek és javultak, műalkotásokká váltak.
Az egyik az Yves Saint Laurent etno stílusához fordult. 1960-ban "dobos menyasszony" érkezett a dobogóra. Fekete teknősbéka, bőrkabát. Ez a gyűjtemény komoly kritikát vetett fel a magas társadalom, a többi divattervező és a sajtó között. Yves Saint Laurent kénytelen volt elhagyni Dior divatházát, bár abban az időben vezette. De csak szabadságot és függetlenséget adott. És egy idő múlva nagyra értékelte az etnikai stílus elemeinek gyűjteményét.
Abban az időben a hippi ruhája indítotlanságot okozott, sokan úgy vélték, hogy rendetlenek, romlottak. Miután Yves Saint Laurent az etnikai stílusra fektetett, nemes, szalonszerű megjelenést kapott. Az arisztokraták selyemből és organzából készült romantikus ruhák minőségi szempontból különböztek az utcai hippi vegyes mintáitól. Couturier műveiben az afrikai, perui, ősi kínai, marokkói motívumokat használták. A mester ruhája népszerűvé vált azok között, akik többmillió dolláros állammal rendelkeztek.
Etnikai stílus a divat történetében - a Yves Saint Laurent nagy divatja döntő szerepet játszott. Az afrikai gyűjtemény a virágok fényességével és szokatlan deshiviznoy anyagokkal volt bélelve. Len, fa, szalma és üveg használt. A kínai gyűjtemény szokatlan színekkel gazdagodott: rózsaszín és narancssárga, sárga és lila. Szokatlan, hivalkodó színházi luxus. Az indiai gyűjtemények szokatlanul tágasak voltak. De a legcortúrák szerint a legszebb volt az orosz gyűjtemény. Az orosz forradalom a divatban nem megtörtént, hanem az európaiak érdeklődése mindenre, amit az orosz felébredt. Ez a divat nem veszíti el relevanciáját a mai napig.
A divat etnikai stílusát és történelmét nagyban befolyásolta a japán Kenzo divattervező. Az etnikai stílusát vidám fajta jellemezte. Érdekes kombinálni egy egyszerű kimonó vágást és skandináv, dél-amerikai, keleti elemeket. A skót ketrec mellett virágos japán textíliák, a gallérral ellátott kínai dzsekit fehér színű pamut ruhák egészítik ki az ország stílusában. Kenzo aktívan használja a spanyol bolero, indiai perem, orosz kosovorotki és prémes kalapok, indiai pizsamák. A modellező kísérletei a sport vagy a klasszikus stílus kombinációját eredményezték etno elemekkel.
A divat története nem nélkülözheti Jean-Paul Gaultier említését. Etnikai stílus jár minden gyűjteményében. Amint az etno 1976-ban lépett be munkájába, soha nem hagyja el. Sami szerette a Gautier recepcióját - a különböző népek nemzetiségi jelmezének elemeit különböző stílusok keverésével és keverésével. Inspirációs couturier vonzza a város utcáin. Például, miután meglátta a Hasidikus rabbik, Jean-Paul létrehozta a "Rabbi-chic" gyűjteményt. Az alap a mellények, hosszú ujjú sötét ruhák, ingek, fodrok és "kip" sapkák. De a délkelet-ázsiai kultúra ihlette a "Tatu" gyűjtemény létrehozását, amely évtizedekig divatossá vált a fiatalok számára. "Chips" a gyűjtemény - piercing, graffiti, utánzás a tetoválás. Az Ethnol jelen volt a "The Great Journey", "The Mongols", "The African Saga" gyűjteményekben.